美国平面设计专业研究生院校推荐

平面设计（Graphic Design），又称图形设计、视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，泛指透过创造和结合多种符号、图片和文字，借此传达讯息的视觉表现方式。

平面设计或许是日常生活中最常见的设计形式，无形之中渗入到生活的方方面面，相对应的，市场永远对平面设计及其延伸出的各种设计形式有庞大的需求。

今天，给大家介绍一下美国平面设计硕士的院校推荐和相关要求，如果有想要在研究生阶段去美国深造平面设计的小伙伴，今天这篇可以码住。

综合类大学

卡耐基梅隆大学CMU

Master of Arts in Design

视觉传达研究生项目

学制1年，主要面向没有设计基础或者学习工作经验的申请者，作为偏向基础的课程，你将有机会学会使用设计工具、了解设计文化、进行设计实践，不仅如此，你更将学会以设计的视角看待并思考问题。

MA的课程设置将会帮助学生迈入设计的大门，并有机会能够继续学习MPS、MDes、PhD等学位，也可以借此转而学习商科、人机交互、娱乐技术等专业。

设计艺术硕士MA是一年的学位，会面向没有设计经验的学生，通过工作室和研讨会课程的结合，学生可以通过动手接触设计过程、技能和思维，了解视觉设计和交互设计的基础知识。MA可以作为进入 MDES或 MPS课程的先决学位。

1. 语言

语言要求：TOEFL iBT 102;IELTS 7.5

2. 申请材料&作品集要求

• 作品集：需要，必须包括5-9个项目，可以涉及长篇作品-论文、书籍设计、软件应用 等，请选择最能代表您优势的摘录。如果作品集中包括一个协作项目，要注明本人在团队中的角色和贡献，确定分工。作品集将从多个角度进行评估，包括视觉和/或语言沟通技巧、批判性/分析性思维、工艺和创造力。
• 入学要求：至少拥有一年(最好两年)的专业经验持有认可机构颁发的设计学士学位，并具有良好的学术成就记录
• 申请者必须拥有基本的设计技能和知识，这些技能和知识可以通过作品集来证明，作品集可以突出有效的设计过程、研究问题空间、批评工作和交流设计概念的优势。申请人优势会在作品集中的通信、图形、工业、产品、环境、互动、服务、社会创新、用户体验、用户界面和/或建筑设计项目来展现。
• 至少有一年（最好两年）的全职专业经验（在获得本科学位后进行的工作），最好在秋季课程开始前的连续12个月内完成。
• 短视频：需要，1分钟
• 报名费：$75
• 申请材料：推荐信3封、成绩单、个人陈述、简历、

3. 专业网站

https://design.cmu.edu/

耶鲁大学

Graphic Design MFA

平面设计研究生项目

课程概述

平面设计课程侧重于开发一个有凝聚力的、调查性的作品，也称为学生论文。在耶鲁大学，平面设计论文被设想为一个松散的框架，在两年的学习课程中，每个学生的视觉方法都被部署到许多不同的项目中。虽然每个论文项目都是独一无二的，但有几个共同的特点：注重方法论，将视觉方法应用于工作室工作，以及将工作组织在经过深思熟虑的书面文件和“论文集”中。

每个学生的个人平面设计作品集将同时在多个层面上得到支持：由教师每周开会领导的工作室工作；每两周举行一次六人小组会议;与写作和编辑导师进行单独会议；以及讲座、演示和研讨会。

设施

艺术学院提供数字实验室设施，但所有平面设计专业的学生都应该拥有自己的个人电脑。每个学生在设计工作室阁楼都有一个指定的工作空间，并且可以使用设备，包括书籍装订材料、宽幅打印机、RISO 复印机、Vandercook 印刷机和艺术学院大楼内的工作空间。附近的 Center for Collaborative Arts and Media 提供了更多支持跨学科项目的资源，包括动作捕捉和 VR。此外，学生还可以利用耶鲁大学课程、会议、电影、讲座和博物馆的非凡资源，尤其是 Sterling、Haas 和 Beinecke 图书馆的广泛研究和珍本收藏。

耶鲁艺术学院要求申请者具备较高的能力和奉献精神。申请人必须持有经认可的学院或大学的学士学位，或持有经认可的专业艺术学校的四年制文凭。

1. 语言

语言要求：TOEFL iBT 100;IELTS 7

2. 申请材料

成绩单、个人陈述（1页）、简历（最多3页）、推荐信3封、申请费用100美元。

*没有写明需要作品集与作品集要求。

3. 专业网站

http://art.yale.edu/Admissions

波士顿大学

MFA in Graphic Design

平面设计研究生项目（两年制）

波士顿大学MFA in Graphic Design是一门创新和全面的课程，旨在为学生提供在充满活力和不断发展的平面设计领域取得成功所需的技能和知识。学生通过一系列研讨会、工作室和选修课程学习广泛的设计原则、技术和工具。该计划强调通过现实世界的项目进行实践学习，并在其工作室文化中与行业专业人士合作。

平面设计工作室和排版课程构成了该计划的核心。学生面临的挑战是通过强调形式和交流、作者身份、受众和模式的工作室项目来阐明设计观点和方法。

平面设计历史和平面设计理论研讨会为创造性探索提供了一个概念框架，并为研究学科内更大的多样性、公平性和包容性提供了机会。

平面设计硕士课程的学生应：

• 通过程序化的工作室工作和话语来推进他们的平面设计流程并掌握关键设计原则。
• 使用此设计流程来塑造适用于多种/多种媒介和目标受众的内容。
• 从整体上进行设计—观察并响应推动变革和影响通信形式的社会、政治、经济、技术力量。
• 通过对设计历史和理论的研究，以及与当代实践和话语的参与和联系，阐明独特的观点和方法。
• 通过在创意工作、研究、写作、出版和分发方面取得可衡量的进步程度来专业发展。
• 参与教学法、话语和实践的扩展、破坏和修订，以代表历史上在西方设计叙事中被忽视的民族、文化和美学。

1. 语言

TOEFLiBT90;IELTS 7.0

2. 申请材料

• 作品集：学生应提交一份包含 15-20 张当前平面设计和/或相关作品的图片作品集，包括显示候选人视觉和内容相关兴趣和能力的排版。教师们希望看到自我指导/生成的作品或混合了印刷和数字作品的项目。
• 招生委员会可能会与您联系以进行电话、面对面或虚拟面试。
• 其他材料：成绩单、个人陈述（1页）、简历（最多3页）、推荐信3封、申请费用100美元。

3. 专业网站

https://www.bu.edu/academics/cfa/programs/school-of-visual-arts/graphic-design/mfa/

弗吉尼亚联邦大学

Master of Fine Arts in Design with a concentration in visual communications

平面设计研究生项目

主修视觉传达的设计艺术硕士课程为研究生在一个复杂且不断扩大的职业中担任领导角色做好准备。为此，该计划培养了每个学生的理念和个人方向，并将您的资源集中在功能性和表现力的视觉传达上。您将专注于视觉问题解决和互动技能的哲学、交际和审美关系，从而有效地表达概念。

该计划面向对进行视觉或理论研究感兴趣的个人，以及研究设计问题解决中功能和表达的交叉点。该学院强调严谨的理论框架、历史视角和对当代问题的认识，作为解决当前和未来沟通问题的基础。

该计划鼓励并积极将道德问题和对自然环境的关注纳入其课程。教师不断强调视觉传达设计对社会和文化的背景意义和影响，以及它影响个人生活质量的感知和现实的能力。

1. 语言

语言要求：TOEFL iBT 80;IELTS 6.5

2. 申请材料

• 作品集：需要，20 页。请注明创作此作品的年份、客户或类别以及项目类型。
• 面试：需要，可能通过电话或 Skype
• 申请材料：个人陈述、简历、成绩单、三封推荐信

3. 专业网站

https://arts.vcu.edu/academics/departments/graphic-design/graphic-design-mfa/

艺术类大学

马里兰艺术学院

Graphic Design MFA

平面设计研究生项目

为期一年的全日制平面设计硕士课程是为那些寻求深入研究平面设计的语言和实践以推进他们的职业生涯的人量身定制的。该计划为学生提供了一个具有挑战性和支持性的学习环境，以及一群勤奋并充满创造力的同僚。

我们的学生是来自交叉领域的专业人士和毕业生，包括文科、美术、建筑、媒体研究和新闻学，以及那些在本科时学习设计但希望在平面设计理论和概念方面接受更全面和更严格的教育的人。

在秋季，该课程提供密集的设计介绍，强调设计基础知识、过程和视觉研究。GDMA Studio 项目包括旨在构建排版和图形设计技能的约束，同时鼓励对内容和媒体进行实验。设计理论与实践研讨会旨在培养学生对设计话语和当代主题的了解。在春季，学生在创建顶点项目和专业作品集的同时磨练他们的个人过程和批判性思维。此外，学生在两门必修课程中培养排版技能。在选修课中，学生探索视觉识别、UI/UX、出版物设计、动态图形、凸版印刷、丝网印刷、插图、社会设计等。

所有核心课程每周都与教师和访问设计师会面，进行讲座、演示、讨论以及个人或小组评论。通过讲座、研讨会、教学实习和参与社区项目的跨学科团队，鼓励他们参与 MICA 更大的研究生和本科生设计社区。

1. 语言

TOEFLiBT75;IELTS 6.0

2. 申请材料&作品集要求

• 作品集：需要，申请人应提交推荐的 15-18 张数字图像以供审查。申请人可以上传图像或视频文件。为了获得良好的图像质量和快速上传，请遵循 SlideRoom 提供的指南。提交的内容应展示您如何使用排版、图像、颜色、构图等进行视觉交流。可以展示草图和工作过程，附上作品内容的说明。
• 申请费：$75
• 申请材料：申请表、简历（不超过 2 页）、目的陈述（不超过 500 字）、推荐信2封、学位或同等学历证明

3. 专业网站

https://www.mica.edu/

罗德岛设计学院

Graphic Design MFA

平面设计研究生项目

平面设计硕士课程通过强调社会背景、媒体和美学在可见语言系统生产中的作用，为你的专业实践做好准备。它鼓励对不断的变化和蓬勃发展的技术做出灵活而明智的反应，同时为形式、美学和分析知识奠定坚实的基础。

MFA 候选人可以在两个课程选项之间进行选择：两年制选项适用于获得平面设计或其他视觉传达本科学位的学生，三年制选项适用于拥有文科、理科或美术学位的学生。这两种选择都允许您通过跨学科选修课定制单独的学习课程。

1. 语言

语言要求：TOEFL iBT 93;IELTS 6.5

2. 申请材料&作品集要求

• 作品集：需要，10-20个视觉作品
• 数字+媒体：你的作品集应该包含10个样本，可以是媒体（如图像、视频、声音）的组合。你可以提交最多五个视频作为项目文件或基于时间的媒体摘录。在你的作品集里，我们鼓励你提交至少一个视频，清楚地展示你的研究和工作流程。
• 除了作品集，我们还要求您包含一段自制视频（不超过 20 秒），展示您在制作某样东西。委员会不是要找专业制作的视频，而是有兴趣看到您在制作某样东西：小的、大的、朴素的或复杂的，任何制作动作都可以——选机构您决定。
• 申请费：$60
• 申请材料：推荐信、学术成绩报告、目的声明。

3. 专业网站

https://www.risd.edu/academics/graphic-design/masters-programs

纽约视觉艺术学院

MAF Visual Narrative

视觉传达研究生项目

MAF的理念是“用 Story 感动世界，为作家和艺术家赋能，成为下一代视觉故事讲述者”被称为唯一一个将讲故事的艺术和语言放在首位的 MFA 课程。

MFA Visual Narrative 程序为传统的 MFA 程序提供了全新的视角和大胆的替代方案。

我们认识到，对故事的掌握是任何创意职业的艺术家所能拥有的最强大和最基本的基础。卓越而有效的讲故事不仅仅是通过美丽的文字、图像或人物情节来传达的。只有当观众在个人和内部层面上与故事的信息或主角产生个人联系和共鸣时，他们才会投入到永不满足的 “需要知道接下来会发生什么 ”--他们面临的挑战，他们为什么做出这样的选择，以及他们如何被这些选择永远地从根本上改变。这种对故事信息或主人公斗争的真正含义和目的的认识和同理心，是故事如此强大、身临其境和感人的原因——也是为什么故事对我们所有人都很重要。

MFA的教育使命是激励所有学生利用他们的集体创意写作和视觉开发才能来放大他们的视觉叙事技能，同时掌握他们个人对故事的把握。我们的毕业生有能力成为下一代变革性的、相关的原创内容创作者。视觉叙事 MFA 课程为他们的领导力做好准备，让他们有信心拥有自己的声音和视觉叙事专业知识，通过故事改变世界。

1. 语言

TOEFLiBT100;IELTS 8.0

2. 申请材料&作品集要求

• 作品集：需要，12-17个视觉作品，作品集应是高质量的专业作品集合，鼓励申请者提交高完成度的作品以及工作过程、草图等。所有作品都应该展示申请者清晰地将想法、人物和概念形象化，做出视觉和叙事决定的能力，并以令人信服的方式呈现他们的愿景和风格。
• MFAVN向非虚构类和虚构类作品开放，涉及美学、媒体、格式和概念等一系列内容。作品组合可包括：摄影短文、互动媒体或网站；物件或工业/包装设计；速写本、人物发展及/或概念艺术；雕塑或3D打印作品；从长篇或短篇动画、纪录片或真人电影、实验动画或动作设计卷轴中精选；数据可视化；插图或图文小说项目；儿童读物；壁画；品牌推广/市场推广组合；及/或视觉回忆录、社区/非牟利或以研究为基础的视觉项目等。
• 工作过程的部分可以包括：初始概念设计、意境板、草图、布局/缩略图、失败的尝试、工作原型等。
• 申请费：$80
• 申请材料：简历、推荐信3封、官方成绩单、目的声明、创意写作样本、补充材料

3.专业网站

https://sva.edu/academics/graduate/mfa-visual-narrative/apply

帕森斯设计学院

Communication Design MPS

视觉传达研究生项目

项目亮点

数字时代的设计：探索完整的产品开发周期 - 从创意构思和推介到原型设计，再到用户体验 （UX） 和用户界面 （UI） 的效果分析。

复杂的策略：通过整合设计思维、美学和技术，学习制定创造性的问题解决策略，以传递信息、信息和想法。

编码和协作：培养行业标准技术的能力，并获得与团队和客户建立合作伙伴关系的经验。

纽约市创新经济：成为纽约市不断发展的科技和创业行业的一员，互联网、移动技术、社交媒体和大数据正在扩大资源和机会。

申请人简介：该计划专为在图形和视觉通信方面拥有现有设计实践并寻求发展数字产品设计专业技能的设计师量身定制。

全日制学习课程建立在四个组成部分之上：高级核心设计能力的教学；实践和方法课程;外部合作伙伴关系，以及核心工作室序列。帮助您探索创新的构图和可视化方法， 交互设计、排版和行业最佳实践。

1. 语言

托福92，雅思7.0，PTE63，多邻国115

2. 申请材料&作品集要求

• 视频介绍，最长1分钟：MPS-CD 计划是一个为期九个月的计划，重点是 UI/UX 设计和方法。在一分钟的视频中，简要说明：您希望通过该计划获得哪些设计技能、技术能力或方法？这些技能、能力或方法将如何帮助您实现职业目标？
• 作品集：您的作品集应包含最多 20 张最能代表您的设计工作和过程的图像，并应作为您的简历和目标陈述中列出和描述的作品的视觉和叙述反映。
• 您的图像可能包括二维和三维图形设计、草图、场景、研究成果、摄影、网站、原型，或您认为最能传达您以前的教育和/或专业经验中的工作和技能的其他格式的作品。选择展示您对传播设计基础知识（排版、构图、层次结构和比例、视觉节奏、颜色和顺序）的理解的作品，以便委员会可以评估您作为视觉设计师的敏锐度。
• 申请费：$50
• 申请材料：简历、推荐信两封、正式学术成绩单、目的陈述

3. 专业网站

https://www.newschool.edu/parsons/mps-communication-design/

今天的院校专业推荐就到这里，想必以上这些名校是很多同学的“梦校”，但是在资源丰富、实力强悍的同时，在申请方面同样竞争激烈。对于同学们而言，就只有准备好专业性+针对性的作品集和文书申请材料，把握学校的专业特点和录取偏好，尽早开始，充分的规划时间和项目的重点，去把项目做到符合目标院校的要求，并且从中提升自己！