文化创意产业究竟是什么？值得读吗？

近几年来，我国的文创产业正处于迅猛发展阶段，越来越多的文创园区、随处可见的创意市集，文创已经慢慢融入到了城市的各个角落和我们的日常生活里。

这两年特别火的文创化妆品、文创雪糕、文创奶茶、文创服饰等，都是受到了大众广泛欢迎的文创商品。

其实在很多西方国家，文创产业已经成为了支柱产业之一，越来越多的人投身到文创行业。

那么这个新兴的产业究竟是什么？为什么各国都争相发展？

今天老师就为大家来揭开它的神秘面纱。

文化创意产业概述 什么是文化创意产业？

文化创意产业（Cultural and Creative Industries，简称 CCI），是在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，它将文化、艺术与商业相结合，通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权。

简单来说，文化创意产业就是经济、文化、技术等社会元素相互融合的产物。

其涵盖的领域主要包括：广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。

 哪些属于文化创意产业？

像我们平时会看的话剧、歌剧、舞剧、动漫、木偶戏、报纸、期刊、杂志、音像制品、电子出版物，其实都属于文化创意产业的产物。

大家在旅游时，买的一件具有当地特色的食品、陶瓷器具、钥匙扣、手工艺品、文化衫、刺绣、玉雕、冰箱贴等，也都属于文化创意产业中的一部分。

还有近几年来越来越常见的 “IP”这个词，就是更典型的文创产品了。

“IP”是英文“Intellectual Property”的缩写，代表知识产权的意思。它在文化产业中很常见，即电影版权、电视剧版权、网络游戏版权等诸多文化类型的版权开发。

这类文创模式将 “IP”文化与产品、设计相融合，打造出新的文创“IP”，衍生出来的可以有“城市 IP”、“人物形象 IP”等，创造出一系列的商业价值。

比如近几年很火的故宫化妆品，就是将“故宫 IP”融合到化妆用品中。除此之外，还设计出了众多“故宫 IP”文创纪念品，将故宫元素融合到现代用品中，制作出钥匙扣、冰箱贴、餐具等商品。

“故宫猫”也是其创造出的非常成功的形象 IP ，而在形象 IP 的基础上，还可以衍生出更多的文创商品，例如故宫猫抱枕、故宫猫手办、故宫猫玩偶等。

再例如，在很多电影、电视剧播出后，衍生出的周边产品、动漫手办等，也属于是文创“IP”，都可以带来不小的经济效益。

国内的文创产业发展迅速，这几年各地也相继建成了许多的文创产业园区。

很多文创园区都是由原来的旧厂房改造而来，引进了文化展馆、秀场、剧场等多业态的新型文创体，打造出集文化、艺术、休闲、生活等丰富业态于一体，兼具人文底蕴与时尚气息的新潮地。

例如，有着“文创园鼻祖”之称，更是中国当代艺术发源地的北京 798 艺术区，已经是很多人到北京的“必打卡点”。在文创园里面时常还会有各类大大小小的演出活动、设计展览、创意市集等文创活动。

总之，一个城市的生命力，需要活水般不断地注入文化创意以灌溉滋养，而我们的文创人才便是它的“浇灌者”。

接下来，我们就来一起看看，文化创意产业专业都在学些什么吧～

专业介绍文创专业学什么？

文创产业专业的涵盖领域非常广泛，在课程内容上，大致会包含文化发展、政治政策法规、传媒、商业、经济、艺术（戏剧、电影、音乐、游戏、媒体、设计）等课程的学习。

以英国伦敦国王学院（King's College London）的文化、媒体与创意产业（Culture, Media & Creative Industries）本科专业课程设置为例，学生将学习的课程包括：

• 传媒（历史、理论与分析）

• 传媒（受众、行业与融合）

• 文化产业与发展

• 创意机构与产业（政策与政治）

• 创意机构与产业（实践与管理）

• 博物馆与遗产

• 音乐、文化与社会

• 媒体制作

• 文化经济

• 文化项目管理

• 表演艺术

• 性别、媒体和文化

• 时尚、文化与社会

• 创意：在文化产业工作

 毕业能做什么？

文化创意产业专业的学生通过系统的学习，将成为具备艺术与文化专业知识，对大型活动有策划管理、营销与合作沟通能力，并且懂得创意产业相关法律法规等多领域技能的复合型人才。

所以，学生在毕业后的就业范围也较为广泛，可从事的职业包括：

• 艺术管理与营销

• 电影、戏剧、电视或视频游戏制作人

• 广告与公关

• 策展

• 文化遗产和博物馆

• 艺术、创意和文化的组织与管理

• 传播、出版

英国的文创产业 

英国是最早提出“文化创意产业”概念并推动创意产业发展的国家，目前已成为世界知名的文化创意强国。

根据英国创意产业委员会（Creative Industries Council）发布的数据显示，文化创意产业目前约占到了英国 GDP 的 10%。

另据英国政府 2020 年新闻稿，文创产业每小时为国家经济贡献了 1,320 万英镑，2019 年全年贡献总额约为 1,159 亿英镑，并且还在以超过全国经济平均增长率五倍的速度持续攀升。

官方统计数据还显示，截至 2021 年 9 月，英国大约有 229 万个文创产业工作岗位，其中包括了 162 万个长期职位，此外还有 663,000 名创意产业自由工作者。

英国伦敦也是世界上最具文艺气息的城市之一，世界两大戏剧中心之一的伦敦西区（London's West End）也坐落于此，里面聚集了 49 家剧院，每天都吸引着众多观众前来。除此之外，大大小小的博物馆、美术馆、展览馆、音乐厅、创意公园也是数不胜数。

不仅如此，英国的电影、时尚、戏剧、设计、音乐、游戏等产业均名列世界前茅。

在教育方面，英国众多知名高校都相继开设了文化创意产业相关的专业，为其文创领域输送着一批又一批的优秀人才。

综合多方面来看，英国无论是在文化底蕴、文创氛围及其文创教育资源上，都具有非常大的优势，这也是老师针对这个专业首推英国的原因。想要申请文化创意产业专业的同学们，也可以优先考虑英国哦！

 四、推荐院校 

我们整理了英国开设文创产业专业的部分优秀院校，给大家一个择校参考～

本科

伦敦国王学院（KCL）

项目名称：BA Culture, Media & Creative Industries

项目学制：3 年

项目链接：https://www.kcl.ac.uk/study/undergraduate/courses/culture-media-creative-industries-ba

项目介绍：

该项目课程旨在研究文化和创意产业如何运作、媒体如何塑造我们的生活，以及我们如何影响媒体和创意行业。

学生将学习各种各样的文化主题，从电影、音乐、游戏和沉浸式技术到剧院、博物馆、遗产、当代艺术等等。

图源：KCL

约克大学（University of York）

项目名称：BA（Hons）Business of the Creative Industries

项目学制：3 年

项目链接：https://www.york.ac.uk/study/undergraduate/courses/ba-business-creative-industries/#entry

项目介绍：

学生将学习、了解文化发展、政治、全球市场和金融如何影响电影、电视节目、戏剧和游戏的制作，以及文化故事如何通过各种媒体渠道来吸引观众，并将其应用于商业和创意问题的谈判和管理，重点致力于培养未来的创意行业的商业领袖。

图源：约克大学

华威大学（The University of Warwick）

项目名称：BA Media and Creative Industries

项目学制：3 年

项目链接：https://warwick.ac.uk/study/undergraduate/courses/mediacreative

项目介绍：

该项目课程在媒体、创意、传播和文化产业框架内，提供创新和动态的教学，学生学习以技术和实践为主导，重点关注“创意”和“协作”。在第二和第三学年，学生将有机会与媒体和创意产业公司密切合作。

图源：华威大学

硕士

伦敦大学学院（UCL）

项目名称：MA Creative and Collaborative Enterprise

项目学制：1 年

项目链接：https://www.ucl.ac.uk/prospective-students/graduate/taught-degrees/creative-and-collaborative-enterprise-ma

项目介绍：

该硕士项目课程主要面向想要在文化、媒体和体育相关的九个创意领域之一（包括广告、建筑、IT 和视觉艺术）创办创新型、精神驱动型企业的学生，旨在让学生学习如何发起创意企业项目，将创意艺术和民族文化应用到商业活动中，并带着批判的观点去思考商业活动中社会思潮和交付之间的关系。

毕业时，学生将很好地掌握创意性和协作性技术，懂得如何识别、发起和发展企业机会，并将它们有效地融入社会文化中。

图源：UCL

伦敦国王学院（KCL）

项目名称：MA Cultural & Creative Industries

项目学制：1 年

项目链接：https://www.kcl.ac.uk/study/postgraduate-taught/courses/cultural-and-creative-industries-ma

项目介绍：

该硕士项目是一门跨学科课程，涉及文化理论、文化史、数字文化、管理、电影研究、地理学、文化政策、性别和时尚等众多领域。学生将通过研究文化和文化创意产业的关键概念和理论模型，清楚地了解文化和创意产业内的背景和辩论及其对该行业实践的影响。

这一综合类的文化创意产业硕士课程，也为艺术、社会科学和其他相关学科的学生提供了对文化和创意产业的批判性理解，更深层次地去探索文化和创意产业，并在这些领域从事职业或继续进行博士研究。

图源：KCL

谢菲尔德大学（The University of Sheffield）

项目名称：MSc Creative and Cultural Industries Management

项目学制：1 年

项目链接：https://www.sheffield.ac.uk/postgraduate/taught/courses/2023/creative-and-cultural-industries-management-msc

项目介绍：

在该硕士项目中，学生将学习文化和创意领域的管理知识，学会管理创意企业和文化组织。

除了课堂知识的学习外，去往不同城市体验文创项目，进行文化实地考察，也是本课程不可或缺的一部分。学校也会提供该行业的志愿服务机会，学生还可以申请以知名艺术组织或活动项目为基础进行毕业论文的创作。

图源：谢菲尔德大学

除了以上几所高校之外，诺丁汉大学（University of Nottingham）、格拉斯哥大学（University of Glasgow）、曼彻斯特大学（The University of Manchester）、卡迪夫大学（Cardiff University）、利兹大学（University of Leeds）等高校开设的文化创意产业项目也非常值得推荐。

五、申请要求

本科

学历要求

高中毕业。

学术要求

A-level、IB 或预科成绩都可以作为申请时的标化考试成绩，部分英国高校也承认中国高考成绩，一般至少需要达到总成绩的 80% 及以上。

GPA 要求

GPA 3.0 或均分 80% 及以上。

语言要求

雅思总分 6.5 分及以上，每个单项不低于 6.0 分。

硕士 

学历要求

通常需获得认可的本科学士学位。

GPA 要求

国内双一流高校均分达总成绩的 75% 及以上，双非高校则须达到总分的 85% 及以上。

语言要求

通常要求雅思总分 6.5 分，每个单项不低于 6.0 分；排名靠前的院校，雅思总分须达到 7.0 甚至 7.5 分及以上，每个单项不低于 7.0 分。

好啦，以上就是关于文化创意产业专业的相关干货内容！